Δευτέρα, 23 Απριλίου 2012

The road to Avengers: Πως δημιουργήθηκε το μεγαλύτερο movie franchise!

Με την ταινία "The Avengers" να είναι προ των πυλών, λέω να ρίξουμε μια ματιά πίσω και να μάθουμε πως φτάσαμε στο μεγαλύτερο movie franchise μέχρι σήμερα, με 6 ταινίες να έχουν γυριστεί μέχρι τώρα και άλλες 6 στα σκαριά! Δέστε τις ζώνες σας λοιπόν και πάμε για ταξίδι!




Η Marvel και τα πρώτα βήματα

H εμπλοκή της Marvel με την παραγωγή ταινιών ξεκίνησε από τις αρχές της δεκαετίας του '70. H τεράστια μεταπολεμική επιτυχία των κόμιξ και η δεσπόζουσα θέση που κατείχε η Marvel Comics, άνοιξε τον δρόμο για την δημιουργία της Marvel Entertainement Group. H MEG ήταν η ομπρέλα κάτω από την εταιρεία μαζεύτηκαν όλα τα τμήματα της Marvel, συμπεριλαμβανομένης και της Marvel Films, που ανέλαβε την πώληση των δικαιωμάτων για χρήση των υπερηρώων της Marvel Comics σε τηλεόραση και σινεμα. Η εμπλοκή τους συνήθως όμως έφτανε μόνο μέχρι το συμβουλευτικό επίπεδο.
Η προοπτική να μεταφερθούν οι ήρωες της Marvel στη μεγάλη οθόνη ήταν κάτι που ενθουσίαζε τους φαν αλλά η τεχνολογία των εφέ ακόμα βρισκόταν σε νηπιακό στάδιο. Οταν το 1990 έκριναν ότι η τεχνολογία είχε προχωρήσει αρκετά, είχαμε αυτό το αποτέλεσμα


Δεν λέει και πολλά έτσι; Και σίγουρα λέει ακόμα λιγότερα εάν σκεφτείς ότι γύρω σ' αυτή την εποχή το αντίπαλο δέος της Marvel - η DC Comics- πώλησε τα δικαιώματα του Σουπερμαν και του Μπάτμαν σε παραγωγούς που έδωσαν blockbuster επιτυχίες.

Οχι πάντα...

H εποχή όμως ήταν και γενικά δύσκολη για την Marvel. Οι πωλήσεις των κόμιξ έπεσαν κατακόρυφα στη δεκαετία του '90 και γενικά η δουλειά άρχισε να πηγαίνει στον αγύριστο. Η κατάσταση έπιασε πάτο το 1996, όταν η Marvel Comics κύρηξε και επίσημα πτώχευση.
Μπροστά στο ενδεχόμενο να τραγουδήσει το board of directors το "πωλείται όπως είναι επιπλωμένο", η Marvel Entertainment Group  αποφάσισε 1993 συγχωνευθεί με την ΤoyBiz (η συγχώνευση έσωσε τρία χρόνια αργότερα την Marvel Comics) και στο προσκήνιο ήρθε αυτός ο κύριος.

Ironically, the Superman of business management
O Avi Arad επέβλεψε την συγχώνευση των δύο εταιριών και ανέλαβε σαν CEO της Marvel Films, την οποία μετονόμασε σε Marvel Productions. H συγχώνευση όμως της Marvel με την ToyBiz δεν ήταν εύκολη αλλά επετεύχθη μόνο μετά από δικαστικό αγώνα, που κέρδισε ο Arad μαζί με τον συνέταιρο του και πρόεδρο της ToyBiz Isaac Perlmutter. Αυτό το όνομα συγκρατήστε το γιατί το θέλουμε για πιο μετά.
O Arad λοιπόν γρήγορα αναγνώρισε την στροφή που θα έπαιρνε το σινεμά προς τις ταινίες για σουπερ ήρωες, αλλά και την δυνητικά δεσπόζουσα θέση που θα μπορούσε το τμήμα ταινιών της Marvel να έχει σ' αυτή την εκκολαπτόμενη αγορά δισεκατομμυρίων. Ο Arad πέρασε τα επόμενα χρόνια αναδιαμορφώνοντας την εταιρία, δίνοντας ιδιαίτερη έμφαση στο τμήμα της Marvel Productions. Η Marvel Productions ακόμα όμως δεν είχε την ευχέρεια να μπει στο παιχνίδι των παραγωγών από μόνη της. Αντιθέτως, συνεργαζόταν στενά με μεγαλα κινηματογραφικά στούντιο που αναλάμβαναν τα τεχνικά θέματα και πουλούσε τα δικαιώματα των χαρακτήρων της σε εταιρίες παραγωγής.

Μια από τις πρώτες συνεργασίες ήταν με την Sony, που οδήγησε στη δημιουργία της τριλογίας "Spider-Man"

Ο "χορός" ξεκίνησε το 1998 με τον βρικόλακα "Blade" με τον Wesley Snipes και συνέχισε με την τριλογία X-Men, τον Spiderman του Sam Raimi, The Fantastic Four, Daredevil, Elektra, και γενικά όλες τις ταινίες με ήρωες της Marvel πριν από το 2004
Το χρήμα άρχισε να ρέει άφθονο στα ταμεία της εταιρείας που μόλις πριν λίγα χρόνια είχε βάλει λουκέτο. Και ο Avi Arad ήταν ο άνθρωπος που ανέστησε την Marvel και την έφερε στη θέση που είναι σήμερα. Η απόφαση του να δώσει βάρος στις κινηματογραφικές δραστηριότητες της Marvel, η ικανότητα του να διαχειρίζεται το υλικό της εταιρίας και να βρίσκει χρηματοδότες για το γύρισμα και την διανομή των ταινιών αποδείχτηκαν πολύτιμες. To μεγάλο βήμα όμως στην Marvel δεν είχε γίνει ακόμα και δυστυχώς ο Arad δεν θα ήταν εκεί για να το δεί..



Ο David -I Have A Dream- Maisel και ο ερχομός της Disney


Ενα απόγευμα του Οκτωβρίου του 2003, ο Αvi Arad περίμενε στο γραφείο του στην Marvel Studios έναν νεαρό business executive. Κανονικά δεν συναντιόταν με όποιον του το ζητούσε, αλλά ο θρασύς νεαρός είχε μια πολύ ενδιαφέρουσα πρόταση, αρκετά μάλιστα ώστε να τραβήξει το ενδιαφέρον του ισχυρού άντρα του Hollywood. Οι καλές ιδέες είναι πιο σπάνιες από χρυσάφι και ο Arad ένοιωθε ότι το επόμενο ραντεβού του είχε την δυνατότητα να ξεκινήσει μια νέα εποχή για την εταιρία που αναγεννήθηκε μέσα από τις στάχτες της. O David Maisel (αυτό ήταν το όνομα του) θύμιζε στον Avi τον εαυτό του όταν πρωτοξεκίνησε στον τομέα. Ενεργητικός, γεμάτος από ιδέες και όνειρα και με πάθος για δουλειά.

Surprisingly, this guy

 Η συνάντηση δεν διήρκησε πολύ ώρα. Το σχέδιο του Maisel ήταν εξαιρετικά απλό: η Marvel -σε συνεργασία με την Paramount- θα αναλάμβανε η ίδια την χρηματοδότηση των ταινιών της και θα κρατούσε όλα τα έσοδα. Για να βρεθεί το απαραίτητο κεφάλαιο, η εταιρία έπρεπε να συνάψει δάνειο ύψους μισού δισεκατομμυρίου ευρώ με την Merryl Lynch, καταβάλλοντας ως εγγύηση τα αποκλειστικά δικαιώματα 13 χαρακτήρων της Marvel (συμπεριλαμβανομένου και του Captain America αλλά και των Avengers). Το ρίσκο ήταν πολύ ψηλό καθώς ακόμα και η σχετική επιτυχία θα σήμαινε καταστροφή, εάν τα έσοδα δεν ήταν περισσότερα από το δάνειο. Αδυναμία εξόφλησης του δανείου σήμαινε οριστικό κλείσιμο της Marvel, που όχι μόνο θα έχανε ένα σημαντικό κεφάλαιο αλλά θα αδυνατούσε να ορθοποδήσει καθώς υποθήκευε και μελλοντικά δυνητικά έσοδα με την δέσμευση των χαρακτήρων της.

Κάτι σαν ρώσικη ρουλέτα με πέντε σφαίρες ένα πράμα

To οραμα του Maisel δεν σταματούσε εκεί όμως. Οταν πριν 20 χρόνια οι πωλήσεις των κομιξ της Marvel έπεσαν, οι σχεδιαστές είχαν μια επαναστατική για την τότε εποχή ιδέα. Inter-universe crossovers των χαρακτήρων. Δηλαδή, χαρακτήρες από μια σειρά κόμικ θα έκαναν εμφάνιση σε άλλα κόμικ για να προωθήσουν μια ιστορία που αφορούσε και τους δύο χαρακτήρες. Το πείραμα στέφθηκε με επιτυχία και έδωσε φιλί ζωής  (προσωρινά) στις φθίνουσες πωλήσεις της εταιρίας.
Ο Maisel λοιπόν ήθελε να μεταφέρει αυτό τον τρόπο σκέψης και στις ταινίες. Οραματιζόταν μια σειρά ταινιών στις οποίες θα έπαιζαν οι ίδιοι χαρακτήρες και που θα κορυφωνόταν σε μια τριλογία που θα έπαιζαν όλοι μαζί. Οι ιδέες του Maisel ενθουσίασαν τον Arad. Διευθέτησε συνάντηση με τον CEO της Marvel και συνεργάτη του, Isaac Pelmutter και το 2004 ο Maisel προσλήφθη σαν Chief Operating Officer της Marvel. Παράλληλα, ο Arad έδωσε όνομα και μορφή στο μεγαλόπνοο σχέδιο του Maisel.




Οι Avengers ήταν ανέκαθεν το "βαρύ πυροβολικό" της Marvel και οι ήρωες της οι ιδανικοί υποψήφιοι για crossovers. Ο λόγος που ο Maisel δεν πρότεινε αρχικά τους Avengers ήταν επειδή η Marvel δεν είχε τα δικαιώματα αρκετών από τους πρωταγωνιστές. Από το 2005 όμως και μετά, Arad και Maisel ξεκίνησαν μια εξαντλητική προσπάθεια και μέχρι το 2007 πήραν πίσω τα δικαιώματα του Thor, του Hulk, του Iron Man, της Black Widow αλλά και του Spider Man, (για τον οποίο η Marvel ετοιμάζει reboot και ξεχωριστή τριλογία), από τις εταιρίες New Line Cinema, Sony και Paramount.
Τώρα, το μοναδικό που χρειαζόταν η εταιρία ήταν μια επιτυχία, για να ξεκινήσει το τεράστιο movie franchise. Κατά προτίμηση κάτι τεράστιο, θυμωμένο και πράσινο.

Hulk... SMASH!

To relaunch του "The Incredible Hulk" ήταν απόλυτη επιτυχία. Σχεδόν κάλυψε εις διπλούν τον προϋπολογισμό της και πήρε και αρκετά καλές κριτικές. Ο Edward Norton άρεσε σαν Hulk αλλά η πρόθεση της Marvel να καθυστερήσει το sequel της ταινίας για το 2013 (μετά το Avengers) δεν του άρεσε και αποχώρησε για να αντικατασταθεί από τον Mark Ruffalo.
To σημαντικό όμως είναι ότι η Marvel έδειξε ότι μπορεί να αναλάβει την παραγωγή των ταινιών της και να έχει σημαντικά κέρδη. Τα "κεφάλια" όμως στην Marvel δεν έμειναν εκεί αλλά την ίδια χρονιά μας έδωσαν και το "Iron Man" του Jon Favreau, που έγινε κυριολεκτικά το μέτρο σύγκρισης για τις μελλοντικές ταινίες με σουπερ-ήρωες. Οι δύο ταινίες είχαν συνδυασμένο budget σχεδόν 300 εκατομμύρια και κέρδος σχεδόν 900 εκατομμύρια. Το στοίχημα της Marvel απέδωσε και πλέoν ο δρόμος ήταν ανοιχτός.
Εν τω μεταξύ όμως, πίσω στα κεντρικά της Marvel, τα πράγματα δεν πήγαιναν και τόσο καλά στα ανώτερα δώματα. Maisel και Arad διαφώνησαν έντονα για την συχνότητα που έπρεπε να γυρίζονται οι ταινίες και για τον ρόλο του κάθε ήρωα στην τριλογία Avengers. Ο Perlmutter στήριξε τελικά  τον Maisel έτσι ο Arad παραιτήθηκε το 2006 και ίδρυσε την "Arad Productions", που συνεργάστηκε με την Marvel σε μελλοντικά projects αλλά απομακρύνθηκε από την δημιουργική διαδικασία.
Η προτίμηση του Perlmutter όμως δεν ήταν τυχαία. Ο Maisel μυρίστηκε από πριν την επιτυχία που θα είχαν οι ταινίες της Marvel και αποφάσισε να βγάλει την εταιρία στο σφυρί για να την πωλήσει στο μεγαλύτερο πλειοδότη. Και ποιά εταιρία είχε το απαραίτητο κεφάλαιο για να επωμιστεί μια τέτοια αγορά;


H Disney άδραξε αμέσως την ευκαιρία και στις 31 Οκτωβρίου του 2009, η εξαγορά της Marvel από τον όμιλο εταιρειών Disney έγινε πραγματικότητα. Η τελική τιμή ήταν 4 δισεκατομμύρια δολλάρια.
Με την διανομή, marketing και χρηματοδότηση πλέον εξασφαλισμένη, η Marvel πλέν στρέφει την προσοχή της στην υλοποίηση του σχεδιασμού τους. Iron Man 2, Thor και Captain America κυκλοφορούν τα επόμενα χρόνια, όλα με εισπρακτική και κριτική επιτυχία. Τι έγινε με τον Maisel, ρωτάτε; Μετά την προμήθεια που πήρε για να πραγματοποίησει την εξαγορα του αιώνα, προχώρησε στο επόμενο του project. Μπορεί να το ξανακούσατε από κάπου.

Yep

Τα cross overs των ταινιών

Πως όμως ενώνονται οι ταινίες; Οι ηθοποιοί που παίζουν στις ταινίες του σύμπαντος της Marvel υπέγραψαν συμβόλαιο για να κάνουν σύντομα καμεό και στις υπόλοιπες του franchise. Ετσι, δίνεται στον θεατή η αίσθηση της συνέχειας, που με την εξαίρεση της αλλαγής του Norton πάει πολύ καλά. To cameo γίνεται συνήθως μετά τα credits της ταινίας



The Incredible Hulk

video



Iron Man



Thor




Captain America


video


Iron Man 2

video




Meet the Avengers!

Ποιοί είναι όμως οι Avengers, "earth's mightiest heroes" που λέει και το tagline τους; Εν συντομία σας παρουσιάζουμε τους πρωταγωνιστές της ταινίας, έτσι για να είσαστε μέσα στα πράγματα όταν θα τους δείτε στην μεγάλη οθόνη!


Iron-Man


O γιός του κατασκευαστή και εμπόρου όπλων Ηοward Stark (ο οποίος βοήθησε στη δημιουργία του πρώτου σούπερ-στρατιώτη στον Β Παγκόσμιο-περισσότερα μετά) πλέον αναζητά το κάτι διαφορετικό. Η ζωή του άλλαξε πριν λίγα χρόνια όταν αφγανοί τρομοκράτες επιτέθηκαν στην συνοδεία του και τον απήγαγαν. Μετανοιωμένος από την πορεία που ακολουθούσε η εταιρία του, ο Tony Stark πλέον αφιερώνει τον χρόνο του στο πεδίο εύρεσης της ιδανικής ανανεώσιμης ενέργειας. Ο Stark είναι ιδιοφυία και αλλά έχει πρόβλημα συνεργασίας με άλλους, καθώς προτιμά να ενεργεί μόνος του.


Thor


O θεός της νορβηγικής μυθολογίας βρίσκεται πλέον ανάμεσα μας. Ο Thor αποφάσισε να μείνει στη Γη και να την προστατέψει, νοιώθωντας υποχρέωση να υπερασπιστεί τον κόσμο που έθεσε σε κίνδυνο ο ίδιος με την απερισκεψία του. Ο Thοr αντλεί την δύναμη του από το μυθικό σφυρί του, το Mjolnir (μγιόλνιρ προφέρεται, ρώτησα ένα σκανδιναβό) που του επιτρέπει επίσης να ελέγχει τους κεραυνούς


Hulk


O Dr Bruce Banner ζούσε μια ήσυχη ζωή, μέχρι την μέρα που από λάθος βρέθηκε στο πεδίο δράσης μια βόμβας με ακτίνες Γάμμα, που τον μεταμόρφωσαν σε από φιλήσυχο επιστήμονα σε ένα γιγάντιο, οργισμένο τέρας. Ο Banner δεν έχει πλήρη έλεγχο του alter-ego του και ο μεγαλύτερος του φόβος είναι τι μπορεί να κάνει όταν το κτήνος μέσα του στραφεί προς εκείνους που αγαπά περισσότερο.



Captain America


O Steve Rogers ήταν ο πρώτος και μοναδικός στρατιώτης πάνω στον οποίο πέτυχε το πείραμα του "Σουπερ Στρατιώτη". Πρόκειται για μια προσπάθεια των ΗΠΑ να δημιουργήσουν ένα στρατό από εξελιγμένους στρατιώτες για να πολεμήσουν στον ΄Β Παγκόσμιο εναντίον της ναζιστικής Γερμανίας. Η μηχανή που έκανε όμως την μετατροπή πραγματικότητα καταστράφηκε, μετά που εμπλούτισε τον ασθενικό Rogers με υπερδυνάμεις. Ο Captain America έλαβε μέρος στον πόλεμο και νίκησε τις δυνάμεις του Red Skull, με κόστος όμως την ίδια του την ζωή αφού έμεινε παγωμένος στην Ανταρτική για τα επόμενα 70 χρόνια. Ο Rogers ξυπνά μέσα σ' ένα κόσμο που του είναι εντελώς ξένος, με όλους τους φίλους και συγγενείς να έχουν από καιρό πεθάνει.

Hawkeye


O Clint Barton είναι ελεύθερος σκοπευτής για την αντι-τρομοκρατική οργάνωση S.H.I.E.L.D., αν και προτιμά το τόξο από το όπλο. Ο Hawkeye είναι εξαίρετος σκοπευτής και μαζί με την Black Widow είναι το δεξί και αριστερό χέρι του διευθυντή της οργάνωσης, Nick Fury. Η πρώτη εμφάνιση του Hawkeye ήταν στο "Thor", όταν διατάχθηκε να σταματήσει τον θεό του κεραυνού από το να φτάσει το σφυρί του.


Black Widow


Η έτερη πράκτορας της S.H.I.E.L.D., η Black Widow ονομάζεται Νατάσα Ρομανοφ και είναι πρωταθλήτρια στη μάχη σώμα με σώμα και δεινή σκοπεύτρια. Η Black Widow έκανε την πρώτη της εμφάνιση στο "Iron-Man 2", σαν υπό κάλυψη πράκτορας που εργαζόταν κοντά στον Tony Stark. Α, ναι. Και σε ανύποπτο χρόνο ξυλοκοπεί ένα ολόκληρο κτίριο με ρώσους πράκτορες.

Nick Fury


O αρχηγός της S.H.I.E.L.D. και εμπνευστής της ιδέας για μια ομάδα από σούπερ ήρωες. O Fury είναι ένας βετεράνος πολεμιστής και είναι εκείνος που προέβλεψε ότι ο κόσμος κάποτε θα είχε να αντιμετωπίσει ένα εχθρό πολύ πιο δυνατό για έναν άνθρωπο, ακόμα και εάν είχε υπερδυνάμεις. Σιγά-σιγά, ο Fury κατάφερε να πείσει τους Avengers να συμμετέχουν στο πρόγραμμα του. Τώρα θα πρέπει να βρει κι έναν τρόπο για να τους κάνει να δουλέψουν μαζί

Loki


O Loki είναι ο ανταγωνιστής της ταινίας. Ετεροθαλής αδελφός του Thor, ο Loki είναι ο θεός της κατεργαριάς και πολέμησε μαζί με τον Thor για τον έλεγχο της Ασγκαρντ στο τέλος της ταινίας. Φαινομενικά ηττήθηκε αλλά μένει κρυμμένος στο σώμα ενός από τους επιστήμονες που μελετούσαν το Mjolnir. Σε περίπτωση που διερωτάστε γιατί η επιλογή του Loki ως ανταγωνιστή, αυτό είναι το εξώφυλλο του πρώτου τεύχους του κόμιξ των Avengers




Μουσική με οσκαρικό υπόβαθρο

Αφού τα λέμε όλα για την ταινία, είναι κρίμα να μην αναφερθούμε στη μουσική υπόκρουση, την οποία ανέλαβαν οι Nine Inch Nails και συγκεκριμένα ο Trent Raznor. Ο Raznor έχει ήδη πάρει το όσκαρ για την μουσική επένδυση της ταινίας "The Social Network". Ως soundtrack επελέγη ένα από τα παλιά τραγούδια των NIN από το 1999, ονόματι "We 're in this together".




Και κάπου εδώ φτάνουμε στο τέλος! Το "Αvengers" κυκλοφορεί επίσημα στις 27/04 και στην Κύπρο αναμένεται στις 05/05. Εμείς περιμένουμε με ανυπομονησία! Μέχρι τότε, εσείς θα πρέπει να αρκεστείτε με το trailer!


See ya in the movies!



Τετάρτη, 18 Απριλίου 2012

The Newsroom: H σειρά που πάει καρφωτή για το ΕΜΜΥ Δραματικης Σειράς





Το έγραψα εδώ πριν λίγο καιρό και επιτέλους έχουμε και το πρώτο οπτικό υλικό! Η νέα σειρά του ΗΒΟ,  δια χειρός του μάστορα Aaron Sorkin, θα αρχίσει τελικά να προβάλλεται στις 24 Ιουνίου και το όνομα αυτής "The Newsroom". Ορίστε το trailer!



Σπουδαίο ε; Aaron Sorkin in full blast! Διάλογος σαν πολυβόλο, στατιστικά που επιτίθενται και διαλύουν επιχειρήματα και ασταμάτητη δράση! Ο Jeff Daniels φαίνεται να ταιριάζει γάντι στο ρόλο ενώ ξεχωρίζουμε Sam Waterston από το "Law and Order", τον Dev Patel του "Slumdog Millinaire", την Emily Mortimer αλλά και την Jane Fonda.

Λίγα λόγια για την υπόθεση: Ο Will McAvoy είναι ένας παρουσιαστής μια νυχτερινής ειδησειογραφικής εκπομπής στο κανάλι ACN. Οταν ο συμπαρουσιαστής φεύγει ξαφνικά για άλλο κανάλι για κάνει δική του εκπομπή, παίρνοντας μαζί του σχεδόν όλο το προσωπικό, ο Will αποφασίζει να αλλάξει την κατεύθυνση της εκπομπής, κάτι που δεν αρέσει στους διευθυντές του καναλιού.

O Sorkin επανέρχεται στα γνώριμα του χωράφια της πολιτικής αντιπαράθεσης, αυτή την φορά όχι από το Οβάλ Δωμάτιο στον Λευκό Οίκο αλλά από το gallery ενός δορυφορικού προγράμματος!

Ελπίζω η σειρά να έχει ανταπόκριση! H 24η Ιουνίου δεν μπορεί να έρθει αρκετά γρήγορα!

Και μιας και μιλήσαμε για τις παλιότερες επιτυχίες του Sorkin, ορίστε μια σκηνή από την εξαίρετη σειρά "West Wing", την οποία αν δεν είδατε συστήνω ανεπιφύλακτα. Εδώ δεν βλέπετε μια σκηνή. Εδώ, είναι τηλεοπτική τέχνη. Παρατηρήστε την ροή του διαλόγου, τον ρυθμό του Martin Sheen (ένα take btw), το προσεκτικό zoom in για έμφαση και τέλος το παίξιμο του ματιού του Sheen.







Δευτέρα, 16 Απριλίου 2012

Hunger Games: A review


Το «Hunger Games» είναι από τις ταινίες που περιμέναμε εναγωνίως για φέτος, όπως έγραψα κι εδώ. Το hype για την ταινία ήταν απίστευτο, και ανέβασε τις προσδοκίες μας –για ένα νέο movie franchise- σε επίπεδο «Harry Potter». 
Εχοντας δει την ταινία μπορώ μετά βεβαιότητας να σας πω  δύο πράγματα. Πρώτον, η ταινία όντως θα ανταποκριθεί στις προσδοκίες (όταν έγραψα το ποστ ήταν για τρίτη εβδομάδα στη κορυφή του αμερικάνικου box office)  και δεύτερο το ότι  είναι οριακά καλύτερη από το «Twilight» (η άποψη μου για το Τwilight εδώ, για να μην επαναλαμβάνομαι)

Ποιά είναι όμως τα υπερ και ποιά τα κατά;

Αν δεν είσαστε φαν των βιβλίων, αξίζει να δείτε τη ταινία μόνο και μόνο για τη σκηνοθεσία. Λάτρεψα πραγματικά τη προσέγγιση του Gary Ross (που σκηνοθέτησε επίσης το Seabiscuit) που είπε να δώσει ρεαλισμό στη ταινία (mind you, ρεαλισμό σε μετα-αποκαλυπτική ταινία φαντασίας) και να σκηνοθετήσει «με τις αισθήσεις», δηλαδή να μεταφέρει την κατάσταση του χαρακτήρα με αλλαγές στο τρόπο κινηματογράφησης.






 Προσωπικά τάσσομαι υπέρ της πρωτοτυπίας και η σύγχρονη σκηνοθεσία απαιτεί από τον σκηνοθέτη πολύ περισσότερα από να συγκροτήσει ένα shooting list και να στήσει τους ηθοποιούς μπροστά από την κάμερα. Πρέπει να χρησιμοποιήσει την μουσική, τα εφέ, ακόμα και το σκηνικό για να μεταδώσει την κατάσταση του ήρωα. Να μας κάνει να συμπάσχουμε μαζί του, να ταυτιστούμε, για να νοιώσουμε στο τέλος  χαρά με το θριάμβο του. Ο Ross τα καταφέρνει μαεστρικά και μπράβο του.
Περαιτέρω, ο Ross χτίζει ένα κόσμο πλαστικό και μια μεταδίδει μια ψευδάισθηση ανεμελειάς και ασφάλειας, για να την διαλύσει μέσα σε μια μόνο σκηνή με τον πιό βάναυσο τρόπο. Θυμίζοντας έντονα στοιχεία από το βιβλίο «Lord of the flies» (κυρίως λόγω το νεαρό της ηλικίας των διαγωνιζομένων), ο Ross ξεκαθαρίζει με τον πιο απόλυτο τρόπο το premise της ταινίας. Οι αγώνες είναι μέχρι θανάτου, μόνο ένας θα επιζήσει και η μάχη είναι ένδοξη μόνο στα βιβλία και τις ιστορίες. Στη πραγματικότητα  το μόνο που έχει σημασία είναι η επιβίωση.





Στο ρεαλισμό συμβάλλει και η υπέρμετρη (για ταινία με παιδικό και εφηβικό κοινό) βιαιότητα. Αν και πολλές σκηνές κοπήκαν στο μοντάζ, αυτές που τελικά βρήκαν τον δρόμο τους στην οθόνη είναι ενδεικτικές του αιματηρού ύφους της ταινίας. Ο Ross ηθελημένα θέλει να αποφύγει την στυλιζαρισμένη πολεμική χορογραφία και να προβάλει την πιο πρωτόγονη, βίαιη πλευρά των «αθλητών».



UPDATE: O Garry Ross ανακοίνωσε επίσημα ότι δεν πρόκειται να επιστρέψει για την δεύτερη ταινία της τριλογίας. Κακά νέα για τον επόμενο, γιατί ο πήχης έχει μπει πολύ ψηλά.

Επίσης στα πολύ συν είναι και η πρωταγωνίστρια, Jennifer Lawrence. Το ταλέντο που ξεδίπλωσε στο «X-Men: First Class» και της έδωσε υποψηφιότητα για Οσκαρ στο «Winters Bone», είναι υπέραρκετό για να την κάνει να ξεχωρίσει από τον συρφετό των μέτριων ηθοποιών που την περιστοιχίζουν στη ταινία.




Και μιας και μιλούμε για μέτριους, μεγάλο αμάρτημα αμα δεν αναφέρούμε δύο άλλες ηθοποιάντζες που παίζουν στη ταινία. Τον Stanley Tucci και τον Woody Harrelson.
Αν υπήρχε Οσκαρ για κάστινγκ δεύτερου ρόλου, ο υπεύθυνος του Hunger Games θα το έπαιρνε hands down. Από την μια έχουμε τον «άρχοντα του δευτέρου ρόλου» Stanley Tucci, o οποίος το ‘χει κάνει καριέρα να παίξει σε δεύτερους  ρόλους . O Stanley Tucci είναι για τις ταινίες ότι η σάλτσα φρέσκιας κρέμας για την μαγειρική. Μπορείς να την βάλεις οπουδήποτε και κάνει το φαί να φαίνεται πάντα καλύτερο! 






Ο Woody Harelson από την άλλη, είναι ίσως ο μοναδικός ηθοποιός που θα μπορούσε να φαίνεται απειλητικός με μαλλί κουρτίνα. Εξτρα πόντους για awesomeness από τον πρωταθλητή του είδους!





Τώρα, ποιό είναι το πρόβλημα; Το υλικό που έχουν να δουλέψουν όλοι αυτοί. Οσο όμορφα και να μαγειρέψεις το χαλασμένο κρέας, πάλι θα μείνει χαλασμένο στο τέλος της ημέρας (im sticking to cooking references today). Κι αναφέρομαι στο βιβλίο από την Σουζάν Κόλλινς που είναι η βάση της ταινίας.



Σε πρώτο στάδιο, υποφέρει από «χαρριποτερίτιδα». Σε πολλά σημεία δεν βγάζει νόημα, εάν δεν έχεις διαβάσει το βιβλίο. Αυτό περιορίζει μεν από την μια το κοινό, αλλά οι φαν της σειράς αρκούν και περρισεύουν για να καλύψουν την χασούρα.
Πέραν τούτου όμως (και εδώ με την άδεια σας θα επικαλεστώ την ευρεία μου γνώση περί φανταστικής λογοτεχνίας), γενικά η υπόθεση δεν είναι καλή. Οταν το «Τwilight» άρχισε να τραβά τα βλέμματα, παρά την απέχθεια μου για την σύγχρονη βαμπιρική λογοτεχνία, είπα να του δώσω μια ευκαιρία. Ηταν ολέθριο λάθος και το μετανιώνω. Ηταν κάκιστο, προβλέψιμο, ρηχό και κακογραμμένο. Το «Hunger Games» ομολογώ ότι δεν το διάβασα αλλά όσα είδα στη ταινία νομίζω αρκούν για να σχηματίσω μια κάποια άποψη.

Είναι πολλά τα σημεία που θα μπορούσαμε να πούμε για να δείξουμε ότι το υλικό είναι second rate, αλλά θέλω να σταθώ σε κάτι που είναι ενδεικτικό μέτριας δουλειάς. Την συχνή χρήση του «απο μηχανής θεού».  Το πρόβλημα που αντιμετωπίζουν πολλοί συγγραφείς δεν είναι η έλλειψη φαντασίας, όπως θα περίμενε κάποιος, αλλά η υπερβολική δόση της. Οι νεαροί συγγραφείς είναι γεμάτοι από ιδέες και θέλουν να τις συμπεριλάβουν όλες στο έργο τους. Αποτέλεσμα; Φτάνουν σ’ ένα σημείο που μπλέκουν τον ήρωα τους τόσο πολύ που δεν έχουν ιδέα πως να τον σώσουν. Ετσι, αντιμέτωποι με την καθόλου ελκυστική επιλογή του να ξαναρχίσουν, εισάγουν μια συγγραφική ευκολία, μια ανωμαλία αν θέλετε, για να ξεμπερδέψουν. Το «Hunger Games» βρίθει από τέτοιες. Είτε είναι ένα τζελ που θεραπεύει τα πάντα, είτε είναι ένα δώρο στη κατάλληλη στιγμή, οι ευκολίες που εισάγει συνεχώς το «Hunger Games» είναι καρφιά στο φέρετρο του συγγραφικού ταλέντου της Κολλινς. Οχι πως αυτό σημαίνει ότι δεν περιμένει λαμπρή συγγραφική καριέρα. Οπως μας έδειξε και Meyer, έτερον εκάτερον.
Πέραν των σεναριακών ευκολιών, οι χαρακτήρες δεν αναπτύσσονται, δεν συνδεόμαστε μαζί τους, δεν νοιώθουμε την αγωνιά τους και ως αποτέλεσμα δεν μας πολυενδιαφέρει αν ζήσουν ή όχι.

Συνοψίζοντας, η υπόθεση του «Hunger Games» δεν παλεύεται με τίποτα. Αξίζει όμως να το δείτε για την εξαίρετη σκηνοθεσία, τις πολύ καλές ερμηνείες αλλά και το γεγόνος ότι σε κάποιες φάσεις είναι τόσο bad-ass που χτυπά 10/10 στη κλίμακα Danny Trejo!

Παρασκευή, 13 Απριλίου 2012

The 90's attack: Αγαπημένοι ηθοποιοί από παλιές σειρές και που είναι σήμερα!

Τους αγαπήσαμε όταν ήμασταν μικροί, αλλά μετά το τέλος των σειρών που έπαιζαν χάσαμε τα ίχνη τους! Που να είναι σήμερα; Τι κάνουν; Διαβάστε εδώ για να μάθετε!

Χαρακτήρας: Balki Bartokomous

Dont be rideekoulous!
Ηθοποιός: Bronson Pinchot


Σειρά: Perfect Strangers



O αξαγάπητος αλλά ενίοτε εκνευριστικά αφελής Balki, από το νησί Μήπος, εμφανίστηκε μια καλή πρωία στο σπίτι του μακρινού του ξάδελφου, Λάρι. Ο Λάρι καταγόταν από μεγάλη οικογένεια των μεσοδυτικών πολιτειών και το διαμερισματάκι του στο Σικάγο θα ήταν το πρώτο του καταφύγιο μακριά από τους φωνακλάδες συγγενείς του. Ο Λάρι και ο Μπάλκι αναγκάζονται να συγκατοικήσουν (κατ’ ακρίβεια, ο Λάρι αναγκάζεται ενώ ο Μπάλκι επιβάλλει την παρουσία του) και η σειρά εκτυλίσσεται συνδυάζοντας δύο βασικά φόρματ κωμωδιών. Το «ψάρι έξω από το νερό» και τους «αντίθετους χαρακτήρες».


Τον ρόλο του Μπάλκι έπαιζε ο Bronson Pinchot, ο oποίος μέχρι τότε εμφανιζόταν μόνο σε ταινίες (ανάμεσα σ’ αυτές και το “Beverly Hills Cop”) αλλά και ένα σύντομο πέρασμα σε μια σειρά με την Τζίνα Ντέιβις. Η δημοτικότητα του Pinchot εκτοξεύτηκε στα ύψη, καθώς ο χαρακτήρας έγινε ιδιαίτερα αγαπητός από τον κόσμο, με κάποιους κριτικούς μάλιστα να υποστηρίζουν ότι αυτός ήταν και ο μοναδικός λόγος που η εκπομπή πήγε 8 σεζόν.

Τι έκανε μετά τη σειρά;

Σε μια δικαίωση για όσους υπέφεραν με τον ένα ή τον άλλο τρόπο κάτω από ιδιότροπους ηθοποιούς, ο δύσκολος χαρακτήρας του Pinchot ήταν καταλύτης στο να δυσκολευτεί πολύ για να βρει δουλειά με το τέλος της σειράς. Λίγες μόνο εβδομάδες μετά το φινάλε του «Perfect Strangers» , o Pinchot ξεκίνησε με καινούργια σειρά ονόματι «The trouble with Larry» , η οποία όμως πήγε άπατη και ακυρώθηκε μετά από λίγες εβδομάδες. Η κακή του φήμη από την μια και η ταύτιση του με τον χαρακτήρα του Μπάλκι από την άλλη έκαναν εξαιρετικά δύσκολο για τον Pinchot να βρει δουλειά. Περιορίστηκε σε ένα περίπου ρόλο τον χρόνο, με ένα αξέχαστο guest στη σειρά «Lois and Clark» ως ο σουπερ κακοποιός Prankster.

-Y so seriouououousssssss.....? -Well, cause im gonna have a multimillion show. Bite me
Που είναι σήμερα:

Tην είδε Μπομπ ο Μάστορας. Σοβαρά. 
"I bury cousin Larry in the wall..."


Αυτές τις μέρες ο Pinchot κάνει το χόμπι του (που είναι η ανακαίνιση κτιρίων) εργασία. Ο Pinchot ανακαινίζει βικτωριανά σπίτια (που προηγουμένως αγόρασε) και ξεκίνησε και την δική του σειρά σε κανάλι DIY, με το όνομα «The Bronson Pinchot Project».


Χαρακτήρας: DJ Tanner


Ηθοποιός: Candace Cameron
Σειρά: Full House



Εδώ θα βγάλουμε τα λεφτά μας. Η DJ Tanner ήταν η κόρη του Danny Tanner (ο ανεκδιήγητος Bob Saget) στη σειρά «Full House» και έρωτας προσωπικός που έμεινε ανεκπλήρωτος. Τι; Σιγά που εσύ δεν… εεε… εεε…. «σκεφτόσουν» στο μπάνιο την DJ τουλάχιστον δύο φορές την ημέρα!


Too much info man... Too much info...
Ok. Προχωρούμε παρακάτω και ας αφήσουμε τις μαλακίες ( ΧΑΧΑΧΑΧΑ! Double pun biaaaatch!) Η Candace Cameron έπαιξε στη σειρά την DJ Tanner και πριν ακόμα να εμφανιστεί στο πλατό, ήδη ήταν γνωστή ηθοποιός, έχοντας παίξει σε μια σειρά, μια ταινία αλλά και σε αριθμό διαφημιστικών. Καθ’ όλη την διάρκεια της σειράς (πήγε 8 σεζόν) η Candace εξελίχτηκε από αθώα παιδούλα σε σεξουαλικά δραστήρια 18χρονη (εντός ορίων βέβαια γιατί η σειρά ήταν ο ακρογωνιαίος λίθος του λεγόμενου TGIF lineup του καναλιού ABC) .
Χάρη στην επιτυχία της σειράς, η Candace πήρε μέρος σε αρκετές άλλες ταινίες οικογενειακού περιεχομένου, παρουσίασε βραβεία, έκανε guest σε σειρές και άλλα πολλά. Από το show περισσότερο γνωστές βέβαια ήταν οι δίδυμες αδελφές Olsen (που έπαιζαν εναλλάξ την μικρότερη κόρη της οικογένειας, Michelle) αλλά και ο John Stamos *.


Οι αδελφές Olsen, λίγους μήνες πριν ξεκινήσουν την γοητευτική δίαιτα "κόκα και αέρα κουπανιστό"
Τι έκανε μετά την σειρά;

Τίποτα απολύτως. Όχι όμως από έλλειψη εργασίας, αλλά από προσωπική απόφαση. Με το πέρας της σειράς η Candace Cameron παντρεύτηκε τον παίχτη του χόκει Valeri Bure, έκανε δύο παιδιά και αποφάσισε να απέχει από την ηθοποιία για να τα μεγαλώσει. 

Που την βρίσκουμε σήμερα;

Να παίζει την γυμνάστρια στη σειρά «Make it or break it», να ασχολείται με την οικογενειακή επιχείρηση κατασκευής κρασιού και να παραληρεί ανοησίες για την θρησκεία της.
Μαλακία που δεν είναι άντρας. Σίγουρα θα έπαιρνε περισσότερα από 8% αν έβαζε για Αρχιεπίσκοπος
Η Candace βλέπετε έχει πολύ ισχυρά θρησκευτικά πιστεύω και έχει αφιερώσει την ζωή της στο να γυρίζει τις εκκλησίες και να κάνει κηρύγματα. Κάτι που θα ήταν σεβαστό, αν η Candace δεν συνεργαζόταν στενά με τον αδελφό της Kirk Cameron, τον άνθρωπο που έβαλε το «Ω» στο «Ω, Θεέ μου μα εσύ είσαι εντελώς ηλίθιος»!. O Kirk Cameron που λέτε είναι ηθοποιός και έγινε σταρ μέσω της σειράς “Growing Pains”.


Από την σειρά βγήκε ακόμα ένας ψιλοστάρ. Δεξιά. Ναι, εκείνος είναι
O Kirk δεν είναι από αυτούς που διδάσκουν την πίστη και την αγάπη. Πιστεύει ακράδαντα στο δόγμα του “Δημιουργισμού», της άποψης δηλαδή που θέλει την Βίβλο να είναι αλήθεια από το Α ως το Ω και την Γη να έχει ηλικία 5,000 ετών (αριθμός που προέκυψε όταν πρόσθεσαν τις ηλικίες των ανθρώπων που αναφέρονται στη Βίβλο, Ι shit you not). Έτσι πληροφοριακά, η Γη έχει ηλικία 4,5 δις ετών. Είναι περίπου σαν να λες ότι η Ελλάδα απέχει από την Πάφο δύο μέτρα. Κυριολεκτικά. Ο Kirk είναι φυσικά και εναντίον των γκέι αλλά και οτιδήποτε άλλο του μυρίσει στραβά και η αδελφή του ποτέ δεν τον καταδίκασε δημόσια. Α ρε Candace, μας χάλασες το όνειρο…

Χαρακτήρας: Steve “Did I do thaaaat?” Urkel



Ηθοποιός: Jaleel White
Σειρά: Family Matters



Όλως παραδόξως, ο Jaleel White είναι ο συνδετικός κρίκος μεταξύ των δύο προηγούμενων εκπομπών! Το «Family Matters» είναι spin off του “Perfect Strangers” και η Candace Cameron έπαιξε μαζί του στην ταινία “Camp Cucamonga”! Κοίτα να δεις τι μαθαίνεις όταν ξημεροβραδιάζεσαι μπροστά από ένα computer.Οι πιο παρατηρητικοί εξ' ημών θα προσέξατε το πλάνο με το τραμ και τους ουρανοξύστες, που είναι ακριβώς το ίδιο με το opening του "Perfect Strangers"

"Συγχαρητήρια. Μόλις έχεις ξεκλειδώσει το ανώτατο βαθμό νερντουλίασης. Σε περιμένουμε στο επόμενο συνέδριο του Star Trek."

Μάλιστα, το ήξερες ότι ο Urkel έκανε και cameo στο "Full House"?! Oh yes he did!


Πίσω στα καθ’ ημάς που λέει και ο ινδιάνος φύλαρχος , Αιωνίως Βαμμένο Μαλλί. Ο Jaleel White έπαιξε για εννιά χρόνια στην all black cast κωμωδία “Family Matters” (πήγε από το 1989 ως το 1998) τον εκνευριστικό γείτονα της οικογένειας, που ήταν μεγαλοφυΐα και μονίμως ερωτευμένος με την μεγάλη κόρη, Lisa. O Jaleel ήταν ήδη γνωστός από άλλους ρόλους σε ταινίες και σειρές και το αρχικό σχέδιο ήταν να κάνει μόνο ένα guest στη σειρά. Ο χαρακτήρας έγινε τόσο αγαπητός που αμέσως του δόθηκε περισσότερος ρόλος και κατέληξε σαν μόνιμο cast.

Τι έκανε μετά;

Εδώ αρχίσουν τα δύσκολα. Ο Jaleel είχε ταυτιστεί τόσο πολύ με τον ρόλο του Urkel που έγινε εντελώς αδύνατον γι’ αυτόν να βρει δουλειά κάπου αλλού. Περιορίστηκε σε διάφορα guest και ζούσε σχεδόν αποκλειστικά από τα δικαιώματα της σειράς και διάφορα voice over. Ανάμεσα σ' αυτά έκανε και την φωνή του Sonic του σκαντζόχοιρου στα καρτούν. I am not making shit up.






Κανείς καλός όμως δεν χάνεται και ο Jaleel τυγχάνει να είναι ταλαντούχος και πολύ επίμονος. Κατά την διάρκεια της σειράς έδειξε το ταλέντο του και σαν σεναριογράφος (ένα από τα επεισόδια που έγραψε εξ’ ολοκλήρου ήταν το πιο παρακολουθημένο της σειράς) και συνέχισε τις σπουδές του στο UCLA. Ο Jaleel μίσησε πραγματικά τον ρόλο του Urkel. Σε συνέντευξη του είπε «Εάν με ξαναδείτε ποτέ να τον κάνω, πάρτε με στην αυλή και φυτέψτε μου μια σφαίρα στο κεφάλι».

Τι κάνει σήμερα;

Κατάπιε αρκετά στεροειδή ώστε να μπορεί να αγωνιστεί σε ομάδα άρσης βαρών και εμφανίζεται σαν διαγωνιζόμενος στη στο σώου «Dancing with the Stars».

"Yeaaaaah! Fuck that bitch Laura! I got myself a white woman!"
Πρωταγωνιστεί επίσης σε μια σειρά που έγραψε ο ίδιος (ονομάζεται «Are we there yet?») και βασίζεται στις εμπειρίες του σαν ηθοποιού. Πέρσι μάλιστα έκανε και guest στη σειρά «House M.D.» όπου έπαιξε έναν φυλακισμένο που βοηθά τον πρωταγωνιστή της σειράς. Ο Jaleel ακόμα προσπαθεί να φύγει από πάνω του την ρετσινιά του Urkel και όπως φαίνεται στο τέλος θα τα καταφέρει! Αυτό κι αν είναι επίτευγμα!

Χαρακτήρας: Samuel “Screech” Powers

-Girls dont like me cause Im different! -No honey, girls dont like you cause you look like you could bury them in the basement
Ηθοποιός: Dustin Diamond
Σειρά: Saved By The Bell

video


Τι θα γινόταν άραγε ο Jaleel White εάν δεν είχε ταλέντο και σε άλλους τομείς και δεν ήταν επίμονος; Πιθανόν να κατέληγε σαν τον επόμενο φιλοξενούμενο της στήλης. Η σειρά “Saved by the bell” μπορεί να διήρκησε από το 1989 ως το 1993, αλλά τα spin offs της (Saved by the Bell: The College Years και Saved by the Bell: New class αλλά και τρεις ταινίες) μας πήραν μέχρι και το 2000! 


Next up: "Saved by the Bell: The middle age crisis!"

Και όλα αυτά είχαν ένα πράγμα κοινό (εκτός του ότι το Sigma κυριολεκτικά έλιωσε τις κασέτες από τις επαναλήψεις). Τον Dustin Diamond aka Screech Powers. Ο Diamond μάλιστα έπαιξε και στην σειρά «Good morning Miss Bliss» που ήταν η αρχική ιδέα των παραγωγών αλλά μετεξελίχτηκε στη γνωστή σειρά όταν το NBC αγόρασε τα δικαιώματα. To “Saved By The Bell” βρήκε άγκυρα στην πρωινή, σαββατιάτικη ζώνη του NBC και εκεί έμεινε μέχρι το οριστικό της τέλος. Να πούμε ότι οι ιθύνοντες του NBC, όταν τέλειωσε η σειρά, δεν έμειναν με τα χέρια σταυρωμένα αλλά προχώρησαν με την παρομοίου περιεχομένου σειρά «California Dreams»





Χάλια σειρά, και γαμώ τα catchy τραγουδάκια


Τι έκανε μετά την σειρά;

Καλύτερα να μην έκανε. Ο Dustin καταδικάστηκε κυριολεκτικά στην ανυπαρξία και οι μοναδικοί ρόλοι που έβρισκε ήταν όπου διακωμωδούσε τον εαυτό του ή τον χαρακτήρα που έπαιζε. Ο Dustin όμως πέρασε από την -σχετική- δόξα στην δυσφημία, όταν γύρισε ταινία πορνό( που έπαιζε και σκηνοθέτησε ο ίδιος) στην οποία έκανε διάσημη μια συγκεκριμένη σεξουαλική πράξη. Για περισσότερα περί αυτού, παρακαλώ παρακολουθήστε το εξής επεξηγηματικό τραγουδάκι.

video


Η ταινία ονομάζεται «Screeched: Saved by the smell” (για όσους είδατε το βίντεο, περιμένω να ξεράσετε) . Ετοιμοι; Ok.
Mετά από αυτό εξαφανίστηκε. Δικαίως θα λέγαμε. Πως μπορεί να μείνεις για πολύ καιρό στα φώτα της δημόσιας ζωής άμα το μοναδικό πράγμα για το οποίο είσαι γνωστός είναι μια τσόντα και μια εκνευριστική προσωπικότητα;

A , τον αγκώνα είναι που δεν μπορώ να γλύψω;
Τι κάνει σήμερα;


OH  FOR FUCK SAKE MAN! 
Εγραψε μια αυτοβιογραφία (ονόματι “Behind the Bell) και κάνει διάφορα guest δεξιά και αριστερά, σε ταινίες που γυρίζονται απευθείας για την τηλεόραση ή που πάνε άπατες στα ταμεία εισπράξεων. Πρόσθεσε σ’ αυτό και κάτι τρισάθλια stand ups (έχει πάρει πολύ αρνητικές κριτικές) και μπορείς να έχεις την ολοκληρωμένη εικόνα για το πόσο loser μπορεί να γίνει κάποιος. Εν τω μεταξύ έκανα ένα μικρό λάθος. Ολες οι ενσαρκώσεις του Saved by the bell είχαν κοινό όχι μόνο τον Dustin Diamond αλλά και τον διευθυντή Mr Belding, που τον έπαιζε ο Dennis Haskins. Τουλάχιστον αυτός όμως δεν εξελίχτηκε σε ανώμαλο γερό-τράγο.

*facepalm*


Χαρακτήρας: Mallory Keaton


Ηθοποιός: Justine Bateman
Σειρά: Family Ties



Ξεκινώ με disclaimer. Λατρεύω την σειρά «Family Ties». Μαζί με το «Friends» είναι οι αγαπημένες μου σειρές και έχω μόνο σεβασμό, αγάπη και συμπάθεια για Michael J. Fox που έγινε γνωστός μέσω αυτής της σειράς. Σήμερα ο Michael παλεύει με την νόσο Πάρκινσον και αφιερώνει όλο του τον χρόνο και το χρήμα προς το να βρεθεί θεραπεία για την εκφυλιστική νόσο. Σ’ αγαπάω Michael και εύχομαι να βρεθεί θεραπεία σύντομα.


We miss you

Επιστρέφουμε όμως στο πιο κωμικό στοιχείο της στήλης. Δεν υπήρχε περίπτωση να γράψω για σειρές των 80ς και 90ς και ν’ αφήσω έξω το «Family Ties». Επειδή όμως δεν μπορούσα να γράψω για τον Fox, πήγα στο δεύτερο πιο αγαπημένο χαρακτήρα, που δεν είναι άλλη από την Justine Bateman που είναι by the way η αδελφή του ηθοποιού Jason Bateman.


-Honey, we have only the "J" page from the  book for baby names. Where's the rest? -We left it at Dustin Diamond's house dear. Wanna go by and get it? -Meh, you know what? One page is all we need
H Bateman έπαιζε την Mallory στη σειρά, την ελαφρόμυαλη κόρη της οικογένειας Keaton πoυ έγινε αγαπητή λόγω του εντελώς ηλίθιου φίλου της, Nick Moore! Όσοι δεν τον θυμάστε, είναι ο τύπος που επαγγελόταν γλύπτης αλλά έκανε έργα μόνο με σκουπίδια! Οι στιχομυθίες με τον Fox με κάνουν ακόμη και σήμερα να πεθαίνω στα γέλια! Να κάνουμε μια παρένθεση εδώ και να πούμε λίγα λόγια για την σειρά, αφού εκτός από πετυχημένη ήταν και το εφαλτήριο πολλών γνωστών ηθοποιών. Guest στη σειρά έκαναν –μεταξύ άλλων- ο Τοm Hanks, o Joseph Gordon Lewitt, o River Phoenix, η Christina Applegate, η Courtney Coxx, αλλά και ο Corey Feldman !

Τι έκανε μετά τη σειρά :


Δεν χάθηκε όπως οι υπόλοιποι αλλά ούτε έγινε και mega star. Η Justine παρέμεινε σε ήπιους τόνους, με αρκετή δουλειά που να της επιτρέπει να ζήσει αξιοπρεπώς και να μην μετρά σαν «αποτυχημένη ιστορία.

Names shall not be named

Τι κάνει σήμερα: 


Ανοίγει καινούργιους δρόμους στην ιντερνετική τηλεόραση και διευθύνει ένα οίκο consulting. Οταν η συντεχνία των σεναριογράφων στις ΗΠΑ έκανε την μεγάλη της απεργία (απαιτώντας δικαιώματα και από τις προβολές στο διαδίκτυο, κάτι που αρνούνταν να κάνουν οι μεγάλες εταιρείες) η Bateman εξελίχθηκε σε ηγετική φιγούρα του κινήματος.






 Η ανάμειξη της ηθοποιού με το αντικείμενο και η αναγνωρισιμότητα της είχαν ως αποτέλεσμα να παρουσιαστεί σαν ένα είδος ειδικού. Την κάλεσαν σε αναρίθμητα πάνελ για να συζητήσει το πως μπορεί το ιντερνετ να είναι πηγή κέρδους για τους δημιουργούς και πως οι εταιρείες θα μπορούσαν καλύτερα να διαχειριστούν το προϊόν τους. Μη θέλοντας να χάσει ευκαιρία, η Bateman δημιούργησε δική της εταιρεία παραγωγής και εκμεταλλεύτηκε τις γνώσεις που αποκόμισε!



* Believe it or not, o Stamos είναι επίτιμο μέλος των Beach Boys!  Εχε τα μάτια ανοιχτά στο 00:34


Honrary mention: Sasha Mitchell -"Step by step"


O Cody σήμερα παίζει σε διάφορες σειρές και ταινίες, με σχετική επιτυχία


Επίσης, έχει μάυρη ζώνη στο τάεκβοντο. Και είναι πρωταθλήτης  στο  "The fuck u lookin  at bitch?!" βλέμμα


Δευτέρα, 9 Απριλίου 2012

Easter Special: Μυστικά σε ταινίες που θα σε στείλουν!

Οσες φορές και να είδες τις αγαπημένες σου ταινίες, είμαστε σίγουροι ότι υπάρχουν πράγματα που δεν πρόσεξες ποτέ σου! Τι κρυμμένο μήνυμα έχει το "Fight Club"; Πόσο "αθώο" είναι το Harry Potter" τελικά; Γιατί το "Silence of the Lambs" είναι πολύ πιο ανατριχιαστικό απ΄ότι νομίζεις; Ελα εδώ να μάθεις!
Πάσχα έρχεται κι  είπαμε να μπούμε στο πνεύμα των ημερών, έτσι αποφασίσαμε να αποκαλύψουμε τι είπε ο Χριστός στον Σταυρό, όταν οι ουρανοί ανοίξαν και έφτασε η στιγμή που φανερώθηκε ο λόγος για τον οποίο στάληκε στη Γη, όταν πλέον το μονοπάτι μπροστά φωτίστηκε με άπλετο, καθάριο φως...

Πετροοοοοοοοοοοοοοοο! Φαίνεται το σπίτι σου από δω ρε!
Anyway, ξυπνάμε και πάμε πίσω στο θέμα μας. Ενεκα των εορτών του Πάσχα, (γιάξ, ακούστηκα σαν ανακοίνωση κόμματος) είπαμε να σας παρουσιάσουμε εδώ στο “Mischief, Mayhem, Movies”, διάφορα Easter eggs (πασχαλινά αυγά) από ταινίες. Για να σας μπάσουμε λίγο στο θέμα, με τον όρο "Easter Εgg" για ταινίες, αναφερόμαστε σε ότιδήποτε μπορεί να έχουν κρύψει οι δημιουργοί σε μια ταινία, που μπορείς να το ανακαλύψεις μόνο μετά από εντατική έρευνα. Και τουλάχιστον 11 sessions ψυχοθεραπείας γιατί μια μορφή ψυχοπάθειας πρέπει να την έχεις για να ψάχνεις frame-frame μια ταινία. Ο όρος προέρχεται από μια πασχαλιάτικη παράδοση των αμερικάνων, οι οποίοι το Πάσχα κρύβουν σοκολατένια αυγά για να τα βρούν τα παιδιά. Μην με ρωτάτε γιατί. Πιθανότατα να είναι κάποια μορφή άσκησης για μαστουριάρηδες. Θα σας γελάσω.

Πάμε λοιπόν να δούμε τα δικά μας Easter eggs!

Ο Χάρι Πόττερ και το Κρυμμένο Πήδημα

Μπορεί η σειρά ταινιών «Harry Potter» να στόχευε το εφηβικό-παιδικό ακροατήριο και να προσπαθούσε να μείνει πολιτικά ορθή και «καθαρή», αλλά να μην ξεχνούμε ότι έχουμε να κάνουμε με ανθρώπους του σινεμά. Οσοι έργάζονται στον τομέα είναι σοβαρά διαταραγμένοι.

"Οr that's what the voices in my head say..."
Οι συντελεστές του «Harry Potter and the Prisoner of Azkaban» λοιπόν είπαν να σπάσουν λίγη πλάκα, βάζοντας σεξουαλικό υπονοούμενο στα credits της ταινίας! Ρίχτε μια ματιά στην επόμενη φωτογραφία και πιο συγκεκριμένα στη κάτω αριστερή γωνιά

Ελα εδώ μωρό μου να σου δείξω το μαγικό ραβδί μου!

Δεν είναι photoshop, σε περίπτωση που διερωτάστε αλλά snapshot από τα credits! Και είναι ακριβώς αυτό που νομίζεις. Οι απόψεις πάλι στο διαδίκτυο διίστανται, με κάποιους να υποοστηρίζουν ότι είναι "η στάση του ιεραπόστολου" και άλλους να λένε ότι είναι το... άλλο. Εγώ προσωπικά πιστεύω ότι πρόκειται για παρεξήγηση, γιατί είναι καθαρό ότι ο ένας από τους δύο διδάσκεται το ξόρκι "virginitus dissapearo".
Πάλι καλά που έριξαν κι ένα σεξουαλικό υπονοούμενο εκεί μέσα γιατί η ένταση εδώ και τόσα χρόνια είχε γίνει αφόρητη

Εεεεε.....ναι.....μαλλον....

H Jodie Foster βάζει στο στόμα της εφτά γυμνές γυναίκες

Ω, τα αστεία που μπορώ να κάνω με αυτή την πρόταση! Δηλαδή, σοβαρά, η Jodie Foster «βάζει στο στόμα της 7 γυναίκες»; Και ξέροντας την αντίδραση της Jodie Foster σε παρόμοια αστεία, είμαι σίγουρος ότι είναι τόσο uber cool που θα γελάσει με την καρδιά της!
Επειδή δεν είμαι όμως φαν του να με κράζουν, πάμε με το easter egg. Την πιο κάτω φωτογραφία την ξέρεις καλά. Είναι το πόστερ της ταινίας «Silence of the lambs».



Στο στόμα της η Jodie Foster έχει ένα σκώρο Acherontia Lachesis ή κοινώς, «σκώρο του θανάτου». Το όνομα οφείλεται στο περίγραμμα του κέλυφους του εντόμου, που μοιάζει έντονα με νεκροκεφαλη.
Τώρα κοίταξε την επόμενη φωτογραφία του πόστερ, μεγενθυμένη


Κατάλαβες; Επειδή ένας τύπος που γδέρνει γυναίκες για να φτιάξει κοστούμι γυναίκας δεν ήταν αρκετά creepy για την ταινία, οι παραγωγοί είπαν να βάλουν μια φωτογραφία με εφτά γυμνές γυναίκες, τοποθετημένες σε σχήμα νεκροκεφαλής. Η φωτογραφία είναι αλήθινή και φυσικά είναι έμπνευσης του Σαλβαντόρ Νταλί. Εδώ είναι η αυθεντική φωτογραφία για να καταλάβετε την διαφορά.
Surrealist? No dear! Im fuckin insane!
Ετοιμο το ‘χες ρε! Να μας πεις ότι ο σουρεαλιστής καλλιτέχνης είναι για δέσιμο! Ελα όμως που σου έχω φωτογραφία που δείχνει ότι είναι μια χαρα φυσιολογικός άνθρωπος!


Yeah, scratch that. Man is a lunatic


Το Fight Club θέλει να αλλάξεις την ζωή σου

Πριν προχωρήσουμε, μια συμβουλή προς όλους τους άντρες εκεί έξω. Εάν δεν έχετε δει το «Fight Club», κλείστε το κομπιούτερ αμέσως και κατεβάστε το για να το δείτε. Σοβαρομιλώ, τώρα. Δεν υπάρχει δικαιολογία για να μην έχεις δει αυτόν τον ύμνο στη τεστοστερόνη και τον επαναπροσδιορισμό μας σαν φύλο. Εάν ακόμα επιμένετε να μην το δείτε, παρακαλώ να μας κάνετε όλους μια χάρη και να πάτε στο πλησιέστερο φαρμακείο, να αφήσετε τα cojones σας στο πάγκο και να πάρετε ένα κουτί ταμπόν, μια ενυδατική κρέμα νυκτός, το νέο Cosmo και το box set του Glee.
Για όσους το είδατε τώρα, ξέρετε ότι ολόκληρο το έργο είναι ένα 90λεπτο μανιφέστο ενάντια στον κομφορμισμό και την εξουσία. Είναι ταινία της επανάστασης και της αντίστασης στο κατεστημένο (ξέρετε, για όσους δεν έχουν τίποτα καλύτερο από το να κάτσουν να δουν ταινία αλλά τέλοσπάντων!). Και σε περίπτωση που δεν το έπιασες, οι παραγωγοί το έβαλαν και στα credits!





Την ώρα που στη τηλεόραση παίζουν οι πρoειδοποιήσεις του FBI για την πειρατεία, μια επιπρόσθετη κάρτα βγαίνει που για να την προσέξεις πρέπει να «παγώσεις» την ταινία και να διαβάσεις πολύ προσεκτικά. Βεβαίως, αυτό πέρασε σε μεγάλο βαθμό απαρητήρητο από τον κόσμο αφού δίνουμε στις προειδοποιήσεις για πειρατεία την ίδια προσοχή που δίνουμε στα disclaimer ή στα χαρτιά για δάνειο από τη τράπεζα.

"Σε περίπτωση που ο οφειλέτης αδυνατεί να εξοφλήσει το χρέος, η τράπεζα διατηρεί το δικαίωμα να πουλήσει το συμβαλλόμενο μέρος για καταναγκαστική εργασία και/ή να αφαιρέσει τα όργανα του για εμπορία"

Η προειδοποίηση είναι από τον ήρωα του έργου που υποδύεται ο Brad Pitt, ονόματι Tyler, και απευθύνεται ακριβώς σε όσους έκατσαν να διαβάσουν την κάρτα αντί να δουν την ταινία.

Μεταφρασμένη η κάρτα λέει το εξής: « Αν το διάβαζεις αυτό τότε αυτή η προειδοποίηση είναι για σένα. Κάθε λέξη που διάβαζεις από αυτό το άχρηστο κείμενο είναι ένα δευτερόλεπτο από τη ζωή σου. Δεν έχεις καλύτερα πράγματα να κάνεις; Είναι η ζωή σου τόσο άδεια που δεν μπορείς να σκεφτείς ένα καλύτερο τρόπο για να περάσεις αυτές τις στιγμές; Ή μήπως είσαι τόσο εντυπωσιασμένος με την εξουσία που έχεις σεβασμό και εμπιστοσύνη σε όλους όσους την διεκδικούν; Διαβάζεις όλα όσα σου λένε να διαβάζεις; Σκέφτεσαι όλα όσα θέλουν να σκέφτεσαι; Αγοράζεις όλα όσα σου λένε ότι χρειάζεσαι; Βγες έξω από το διαμέρισμα σου. Βρες ένα μέλος του αντίθετου φύλου. Σταμάτα την υπερβολική κατανάλωση και την μαλακία. Παράτα τη δουλειά σου.Ξεκίνα ένα καυγά. Απέδειξε ότι είσαι ζωντανός. Αν δεν διεκδικήσεις τον ανθρωπισμό σου, δεν είσαι παρά μια στατιστική. Εχεις προειδοποιηθεί. Τάιλερ»

O Indiana Jones και ο πόλεμος των άστρων

Το ότι η σειρά ταινιών «Indiana Jones» και «Star Wars» έχουν τους ίδιους ανθρώπους από πίσω (Steven Spielberg και George Lucas) το ξέρουν και οι πέτρες. Εκείνο που δεν είναι ευρέως γνωστό είναι ότι οι δύο φίλοι και σκηνοθέτες κάνουν αναφορές ο ένας στην δουλειά του άλλου από τις ταινίες τους.
Οσον αφορά το «Indiana Jones», το reference στο «Star Wars» γίνεται τουλάχιστον δυό φορές :
Μια στο Indiana Jones and the Temple of Doom

Ωραίο κλαμπάκι!

Και μια φορά στο στο «Indiana Jones and the Raiders of the Lost Ark»

Κοίτα στα ιερογλυφικά. Είναι η σκηνή από το Star Wars που η Leia δίνει στον R2D2 το μήνυμα για τον Obi Wan Kenobi. ΝERDGASM!

Η Νύφη μας γράφει στα παπούτσια της

Το badassery του Ταραντίνο δεν θέλει διαπιστευτήρια. Με το αίμα να ρέει στις ταινίες του σαν το νερό από την Φοντάνα ντι Τρέβι και τις ατάκες του να καρφώνονται στο μυαλό σου πιο βαθιά απ’ ότι η εικόνα των δικών σου να κάνουν σεξ, ο Ταραντίνο είναι χαλαρά από τους πιο αναγνωρίσιμους και ταλαντούχους σκηνοθέτες.

Υοu are welcome for the mental image of your parents

Οπως όμως όλοι οι πραγματικά καλοί, ο Ταραντίνο δανείζεται στοιχεία από άλλες ταινίες. Δανεισμό που όχι μόνο δεν κρύβει αλλά φροντίζει να διαφημίζει μέσω κρυμμένων μηνυμάτων στις ταινίες του. Αλλά κάποιες φορές απλά πάει over the top. Συμβαίνει και στις καλύτερες οικογένειες.
Μια τέτοια φάση είναι κι ένα μικρό Easter egg που έχει στη ταινία «Kill Bill Vol. 1». Θυμάστε την σκηνή που η Νύφη (Uma Therman) κάνει ντού στο ντότζο και την περιμένουν μια στρατιά από τύπους με σπαθιά, μαχαίρια, σιδηρόμπαλες και γενικά ότιδήποτε μπορεί να κάνει ένα ποδοσφαιρικό αγώνα να έχει  ιδιαίτερα ενδιαφέρουσα κατάληξη; O Ταραντίνο διάβασε το σενάριο, είδε ότι η Νύφη μακελεύει όλο το δωμάτιο και λούζεται στο αίμα και σκέφτηκε: «Ξέρεις κάτι; Είναι λίγο ξενέρωτο. Χρειάζεται κάτι πραγματικά bad-ass»
Swords...Pfff. Pussy


Ετσι έβαλε μια μικρή λεπτομέρεια που μόνο ένας φαν θα μπορούσε όχι μόνο να προσέξει, αλλά και να σκεφτεί καν να ψάξει. Οταν η Νύφη μπαίνει μέσα στο κτίριο για να αντιμετωπίσει την soon-to-be-κεϊμά συμμορία, περπατά σ’ ένα γυάλινο δάπεδο και η κάμερα την παίρνει από κάτω για κάτι κλάσματα του δευτερολέπτου. Αυτό είναι που φαίνεται αν παγώσεις την εικόνα στο σωστό frame.


Ο ακρωτηριασμός με σπαθί είναι ένα πράμα αλλά το "Fuck U" στις σόλες των παπουτσιών; That's insulting!


Αυτά είχαμε για σας σήμερα! 
Καλό Πάσχα λοιπόν και σε περίπτωση που ο Χριστός αυτή την φορά πει: «Πριτς που θα αναστηθώ! Μαλάκας είμαι κάθε χρόνο να παθαίνω τα ίδια;», να θυμάστε:

Μια αγελάδα μπορεί να ανέβει τις σκάλες, αλλά δεν μπορεί να κατέβει